PolySculpt

Nous venons de sortir aujourd’hui chez Pixologic, un nouveau plugin gratuit pour ZBrush, UV Master. Et oui, encore un plugin de gratuit, qui, on l’espère, aidera les artistes en supprimant la tache fort bien complexe et supra technique qui était la création d’UVs.

UV Master est à l’origine un plugin de création d’UVs compréhensible pour le commun des mortels, c’est à dire qui soit lisible dans un éditeur 2D tel que Photoshop. Le but étant de pouvoir aussi peindre sur ces UVs directement !

Nous avons toutefois rajouté quelques fonctions et options pour obtenir un résultat plus précis pour ceux qui le souhaitent, tel que le Control painting : il suffit de peindre des zones rapidement pour définir une zone de protection qui interdit le placement des découpes d’UVs ou des zones pour les attirer (et non les placer précisément !) Le but étant de définir ces zones importantes en quelques coup de brosses. le plugin s’occupe du reste.

Le Control Painting propose aussi un mode complémentaire qui ravira les pros : le mode Density qui permet de peindre des zones qui altèreront la densité des UVs en l’augmentant ou la réduisant, permettant alors d’avoir plus ou moins de pixels sur la texture.

D’ailleurs, en utilisant le control painting, vous allez vite découvrir l’origine géographique du plugin !

Si vous voulez découvrir ce plugin en action, vous pouvez vous inscrire au Webinar (présentation en direct) que je vais animer ce jeudi soir à 21h. Attention, le nombre de places est limité !

J’espère que vous aller aimer ce nouveau plugin et surtout, n’hésitez pas à mettre vos commentaires dessus !

Allez, on continue avec une petite évolution. J’ai eu moins de temps hier soir malheureusement (le boulot…) donc j’ai fait quelques petits essais pour des détails. L’essentiel est composé, techniquement parlant, de Projection Master, de masks avec un inflate ou d’alphas créés avec MRGBZGrabber, plus du polish encore et toujours

(Cliquez sur l’image pour voir en grand)

Pourquoi les journées ne font que 24h… pourquoi n’ai-je que deux bras et un cerveau… franchement, je manque cruellement de temps pour faire de la 3D pour moi même… je dois prendre du temps (sur le reste…) pour en faire absolument !

J’ai donc décidé de brancher de façon définitive ma Cintiq sur mon ordinateur principale et non plus sur mon portable (donc trop souvent dans la sacoche..). Et maintenant, elle est branchée en permanence, en complément de mon dual screen (triple screen, yeaaah!! : )). Résultat, ZBrush est encore plus souvent lancé !

Mais j’ai surtout décidé de passer au moins une heure par jour (par soir on va dire !) à faire de la 3D, que ce soit de la sculpture, du modeling, de l’aniamtion, du rendu, mais aussi du dessin (speed painting / drawing)… et on va essayer de publier ça régulièrement !

Et voici le résultat d’hier soir, avec une petite étude de sculpture de lèvres (je suis pas bon la dessus), basé sur une sphère couplée :

Au final, j’ai ajouté un nez et travaillé l’ensemble de la forme (oui, c’est dur de s’arrêter qu’à une bouche !).

Et pourquoi pas continuer le modèle ? J’ai chargé une ZSphère en tant que SubTool etj’ai commencé un ZSketch par dessus, pour faire une sorte de visière, un casque, rajouter un cou, des épaules et clavicules, etc :

J’ai continué en changeant la forme en elle-même, ainsi que les différentes strokes de ZSketch, de façon à rendre le modèle que la version ci-dessus qui fait assez masculine (mâchoires trop carrées, épaules et cou trop large, etc). Quelques coup de Clay brush et de s/m/hPolish (j’adore ces brosses !) pour travailler un peu l’ensemble, pour arriver à la capture ci-dessous.

Je vais peut être continuer ce modèle ce soir ou faire de quelque chose totalement différent ! (j’ai un peu envie de faire du temps réel…)

Voici un article posté il y a deux ans, sur la Cintiq 12″ qui venait de sortir. Je republie cet article sur mon blog, bien qu’il soit toujours présent sur Polyloop.net

Ayant l’occasion d’avoir une Cintiq 12″ entre les mains, j’en profite pour en faire un petit article, agrémenté de quelques photos et d’une vidéo, qui vous permettront d’avoir un avis sur cette ardoise -magique- des temps modernes.

Quel beau matériel !

La vidéo :

Remarque : Désolé, caméscope DV et pas HD…

Le contexte
Comme tout graphiste normalement constitué, je passe beaucoup de temps sur des logiciels graphiques, que ce soit Photoshop, Zbrush, Modo, Hexagon, Art Rage etc, et en conséquence, la tablette graphique est mon outil de tous les jours… Pour ceux qui n’ont jamais entendu parler de tablettes graphiques, il s’agit d’un périphérique qui se substitue à la souris, et apporte beaucoup de précision au travail graphique, avec au passage un support de la pression, inclinaison et rotation. Le but est de simuler un travail fait traditionnellement avec des crayons et autres outils et retrouver ainsi des sensations manuelles et toute votre dextérité sur ce support numérique.

Lors de mes activités professionnelles, j’ai eu l’occasion de travailler sur des Cintiq 21″. Ceux qui ne connaissent pas ce type de tablette graphique, il s’agit « simplement » d’une tablette avec un écran intégré -attention, ce n’est pas un ordinateur- offrant alors une impression de travail sur une table à dessin. Pour en revenir à mes expériences, j’ai toujours apprécié la Cintiq 21″, mais plusieurs barrières se dressaient devant moi pour s’orienter vers un achat : le prix, 2490 euros HT, mais environ 5000 euros HT il n’y a pas si longtemps, la taille qui ne correspondait pas à la place disponible sur mon bureau, et l’impossibilité de la prendre facilement avec moi lors de mes nombreux déplacements. Car détail non négligeable, la Cintiq 21 est basée sur un moniteur LCD de 21″…
Autour de moi, de nombreuses personnes se sont plaintes des mêmes points. Il faut croire que Wacom nous à tous entendu en sortant cette Cintiq 12 WX, au format 12″ 16/10 (ou « wide »), facilement transportable et répondant au besoin d’une grande partie des graphistes.

La Cintiq 12″ avec le bureau du Macbook Pro sur laquelle elle est branchée.

Lors de mon passage au Festival International de la BD d’Angoulême, j’ai été interviewé par le magazine Advance Creation, sur ce blog et les à côtés. Si vous voulez voir ma tête et écouter mes réponses -très sérieuses- aux questions du journaliste, n’hésitez pas

Petite note : Advanced Creation est un magazine très sympa en terme de contenu, je vous conseille d’y jeter un œil chez votre marchand de journaux !

Merci Thierry Maurel !

Le prochain Atelier est annoncé pour le jeudi 11 Février et sera dédié à l’impression 3D avec ZBrush : penser à la conception du modèle dès le début du processus de création, bien gérer les SubTools, les contraintes d’impression, la gestion du prix, les types d’impressions, les trucs à savoir avec ZBrush, utiliser Decimation Master et 3D print Exporter, et bien plus.

L’Atelier se basera sur quelques exemples concrets et une mini figurine (basique) sera conçue pour illustrer les propos.

La durée estimée est de deux heures, mais votre humble serviteur pense que cela va vraiment déborder… n’espérez pas suivre les derniers épisodes des Experts ! Le niveau requis est assez basique, mais il est conseillé d’avoir une connaissance minimum de ZBrush. L’ensemble des règles et contraintes expliquées pourront s’adapter sans trop de soucis aux autres logiciels de 3D.

Les ateliers sont toujours gratuit, mais les dons souhaités pour payer le serveur (100 euros par mois). A titre d’information, je n’ai eu que 9 dons depuis la création des ateliers…

Les inscriptions se font toujours au même endroit, sur la page dédiée aux Ateliers !